「物語性」と「不完全なもの」
　　　　　　　――楠本まきについて

文学部 フランス文学科 三年　平戸 滋子

【楠本まき】

1988-1991 『KISSxxxx』
1992 『T.V.eye』
1993-1994 『Ｋの葬列』
1995-1996 『乾からびた胎児』
1996-1997 『致死量ドーリス』

　楠本まきは自身の作品を振り返り、『KISSxxxx』から『致死量ドーリス』までが一つの描き方のスタイルであったと語る。ノイバウテンをはじめとする音楽に感化されながら漫画を描いたという『KISSxxxx』→『T.V.eye』期。以降『致死量ドーリス』までは神の視点から描くものから吐き出すものへの変遷だったという。

　この時期の楠本作品の特徴としては、モノローグが意図的に使用されていないことにより読者の感情移入が許されていないということが挙げられる。そのため、彼女の作品はイラストとなりどんどん風景化されてゆき、漫画に惹かれる者、惹かれない者の線引きがはっきりしてくる。楠本自身も自分の作品には共感すべき人が共感してくれればいいとコメントしているが、そのような性格の漫画であるために作者楠本まきと読者、作品と読者、読者同士の間に強い共犯者めいた感情が芽生えることになる。

　楠本まきの考える「漫画」とは、意外なようだがストーリー性のあるものであるということ、物語でありエンターテイメントであることだという。またここで彼女が大切にするのは物語、というよりは「物語性」であり、それに触れたときにぐっと来るか来ないかが重要であると彼女は語る。

　楠本まきの物語はしっかりとした構成、展開を持っているにもかかわらず、それらが作品の表面に描かれることはほとんど無い。彼女の作品において物語は(1)→(2)→(3)→(4)という展開をみせるのではなく、(1)／(2)／(3)／(4)と描かれ、各シーンが空間に浮遊することになる。この物語ではなく物語性を描くという手法は、読者の中により強いイメージを残す効果があり、ディテールの細かい物語を軸に沿って展開させる漫画より、はるかに物語を確立させることに成功している。

また、物語性と同時に注目すべき要素が「詩」である。彼女の作品では物語のシーンとシーンの間に、古典の引用らしき詩や、主人公や登場人物の語りともつかないような詩が挿入されるということがしばしば起こる。しかし、これらの詩は決して物語を描くうえで必要とされて挿入されているものでは無いのだ。物語は物語で完結しているが、詩は詩のかたちで物語を語ることができるようになっている。

この「物語」と「詩」の交差点から、楠本まきの世界は広がっている。例えば、読者は楠本の作品の「詩」だけを取り出して好んで繰り返すことも出来る。そして抽象的に物語を語るそれらの言葉は、まるで昔話や童話を口承するかのように、楠本まきの本の外でも広がる事が出来る。「詩」は完成された物語作品からの抽出であるにもかかわらず、読者の中に還元されることが可能となるのだ。だから楠本まきの作品に捕らわれてしまった読者は、いとも簡単に楠本まきの世界に取り込まれ、同化する。

そして、この物語に対する読者の「憧れ」が宗教のように働いて、楠本の作品が「バイブル」となる。作者自身は読者の感情移入が起こらないようにと意図したにもかかわらず、結果、読者には感情移入よりもはるかに強い同調が起こっているというわけだ。これが楠本まきの漫画の強さである。

【『Ｋの葬列』】

　果たして『Ｋの葬列』は少女漫画なのか。初めてこの漫画を読んだときに私は衝撃を受けたが、今ではこんなに少女が嗜好する漫画はなかなかないだろうと思っている。

　まず注目したいのが、この物語に散りばめられているの円形のモチーフの数々。『Ｋの葬列』の舞台となる67番地のアパートには一階から五階まで吹き抜ける螺旋階段がある。螺旋は円形を描いているようでありながら決して同じスタート地点に戻って来ない。永遠に終わらない運動である。螺旋は永遠に続き、同じ地点に戻ってきてしまったかのような錯覚を与えながらも、それは同じ地点ではないという虚無感を演出する。

　そして『Ｋの葬列』はストーリー自体が螺旋であるという驚くべき構造をもって読者を絶望させる。薬中のＫが繰り返しクスリを使用し堕ちてゆくという螺旋、死体と成ったＫをアパートの住人達が各々の思惑で隠してしまったことにより発生する螺旋、そしてchapter１での死体の無いＫの埋葬シーンからchapter19のＫと弟ミカヤの埋葬シーンへの螺旋。chapter１とchapter19の冒頭四ページは全く同じ原稿が使われ、大きな螺旋が一周したのだということを感じさせるが、その構造に気付いたとき、「何も無い」感覚に捕らわれることになる。とても虚しい。

　円形のモチーフとして愛の証、「指輪」も登場する。これはミカヤが兄に送った四連の指輪であるが、それぞれ異なる場所へ失われてしまっている。この指輪は殺人事件の謎解きの過程で三つまで揃うことになるが、『Ｋの葬列』では残りの一つのありかは謎のままである(番外編の「Ｇの昇天」にて明かされる)。この不完全な指輪も螺旋と同じく違和感を持って物語に働きかけ、謎の要素を溶け込ませている。そして少女がこういった不完全なもの、奇妙なもの、虚しいものに惹かれることは言うまでも無い。

　少女といえば、『Ｋの葬列』には304号室に住む少女が登場する。この少女は奇妙なアパートの住人たちの中でも最も細かく描写されているため、キャラクターが掴みやすい。彼女は指輪に執着し、Ｋをめぐる物語に執着している。そして404号室に住む人形を作る奇妙な女に敵対心を抱き、ミカヤとの会話の中で自分の思う通りでないＫの情報が現れると強い拒否反応を示す。少女はとても少女らしくＫに恋心を抱いている。Ｋという人間ではなくＫを取り巻くエピソードに憧れている。だからＫが生きていようが死んでいようが、彼女にとってはほんの些細な事なのだ。

　ここに彼女の恋愛のズレがある。少女の恋愛による欲望の対象は既に存在しないもの、そもそも最初から存在しないものであったということ。しかし、少女にとってはそれが正しいことであり、少女の恋愛も螺旋となる。そして、このズレの螺旋こそが読者を絡め取るのに効果的に働くのである。

　少女と同じように読者は物語の欠落している部分、虚無の部分に欲望し始める。少女の描いてるＫの物語はＫの周りで螺旋を描いているだけ、そして読者の追っている物語も描かれない物語の空白の周りで螺旋を描いているだけ。ところが不思議な事に、少女も読者も螺旋に捕らわれる事で物語に近づいたかのように錯覚してしまうのだ。これが永遠の螺旋の仕組みであり、楠本の語る物語性なのかもしれない。

　螺旋階段や指輪は円形を描きながらその中心に空間を持つ。もしこの永遠にループする螺旋の中心に足を踏み入れようとするならば、とてもナンセンスなことである。『Ｋの葬列』のchapter18ではＫの死体を抱えた弟ミカヤが五階から螺旋階段の吹き抜けに飛び込み心中(?)をはかる。タブーであるはずの螺旋の中心に近づいたものを待っているのは「死」というわけだ。

　少女はＫの指輪を指にはめることなく紐を通し首から提げている。指輪を三つまで揃えたＫの葬儀(二回目)の際もただ指輪は少女の手のひらで弄ばれるだけだ。指輪をはめる、指輪の円の中心に指を通すという行為に特別な意味を与えるなら、この少女はそのタブー行為を自ら遠ざけている。また、螺旋階段と指輪のタブーからは性行為が連想される。中心のタブーの存在は、螺旋が紡ぎ出す矛盾と同じく物語において必要なのだ。

　『Ｋの葬列』に登場する円形で忘れてならないのはモルクワァラである。この物語の中で登場人物たちにとっても説明不可能な物体とされているが、モルクワァラとは一体何か。これは答えの出ることのない問いであるが、モルクワァラは物語のパズルの隙間で必要に迫られて誕生したものだ。

　正体不明の物体でありながら、物語の演出上不可欠な存在の地位を手に入れているモルクワァラ。おそらくそれは物語の螺旋の中に存在しているにもかかわらず、同時に空白であるという矛盾の存在なのであろう。描かれているものを忠実に読み、物語の螺旋を辿っていたはずの読者は、描かれているはずの物語の中で描かれていない物語であるモルクワァラに遭遇し、驚かされる。中心のタブーに触れずに螺旋を歩んでいたのにもかかわらず、空白に侵入させられてしまった、騙されたという感覚に陥る。

　この「あるはずのないもの」と「ないはずのあるもの」の逆転は楠本の作品の中で頻繁に起こる。印象的なのは『Ｋの葬列』や『乾からびた胎児』に描かれる「見えない死体」の存在と、「Ch-11」に描かれる「あるはずのない死体」の存在である。

　死んだ者の死体の不在、生きている者の死体が存在するというこれらの奇妙な状態が許されてしまう物語。噛合わない落とし穴が幾つも空いた風通しの良い物語。私達が不完全であるにもかかわらず、この物語を受け入れてしまった瞬間に楠本まきのズレた世界は完成し、私達に心地良い違和感をもって螺旋を歩かせてくれる。

《参考文献》
雑誌『夜想』(2006年4月23日号)やなぎみわ×楠本まき対談
『T.V.eye』楠本まき（集英社）
『Ｋの葬列』1～2巻　楠本まき（集英社）
『乾からびた胎児』楠本まき（新書館）